À partir d'une lettre où Schubert s'exprime sur un rêve, Raphaël Pichon et Stéphane Degout ont imaginé une fresque où sont convoqués airs, chœurs et musiques symphoniques du maître comme de Weber et de Schumann. Un album à thème donc, comme déjà expérimenté par ces artistes dans leur CD ''Enfers''. Et une immersion dans un univers onirique, de l'ombre vers la lumière, entre chefs-d’œuvre reconnus et trésors négligés.
Les enregistrements de Der Freischütz de Weber se suivent mais ne se ressemblent pas. Après bien des intégrales prestigieuses et en dernier lieu, au disque, celle de Marek Janowski, voici la vision de René Jacobs. Qui enfin ose revenir à la dramaturgie d'origine et jouer à fond ce qu'est un Singspiel, genre mêlant chant, texte déclamé et dialogues parlés. L'achèvement l'est tout autant sur le plan musical, eu égard à une direction d'orchestre vraiment inspirée et à une distribution, qui pour ne pas satisfaire au culte du vedettariat, réussit la prouesse du pari du naturel. Une version vraie, souvent bouleversante à cet égard. Qui tourne le dos aux clichés trop souvent véhiculés vis-à-vis d'une œuvre réputée hybride, qui ne l'est pas tant que cela.
(5/5) La rencontre de Carl Maria von Weber et de Heinrich Joseph Baermann, le « génie de la clarinette », a produit quelques chefs-d’œuvre. Chez un compositeur, sans doute sous-estimé, en dehors de son opéraDer Freischütz, « dont la virtuosité ne tourne jamais à vide mais est toujours inspirée et chargée d'un dramatisme puissant » et qui « comprenait et aimait la clarinette comme seul peut-être l'avait fait Wolfgang Amadeus Mozart ». Ainsi s'exprime Jörg Widmann dont le talent de clarinettiste et aussi de chef d'orchestre illumine ce disque de quelques morceaux choisis.
(5/5) Coïncidence ! Tandis que le Freischützconnaissait il y a peu, à Paris, une nouvelle production scénique au Théâtre des Champs-Elysées, il nous vient également au disque dans une version flambant neuve. Le label Pentatone présente une exécution du chef-d'œuvre opératique de Weber alignant une distribution essentiellement allemande et dirigée par un spécialiste, Marek Janowski. Mais singulièrement adaptée puisque privée de ses dialogues parlés originaux.
(4/5) Ce CD invite à revivre l'effervescence artistique des salons parisiens au XIXème siècle, singulièrement dans le quartier de la Nouvelle Athènes, alors animés par des artistes comme George Sand, Liszt, Chopin, Czerny ou Kalkbenner, et les facteurs de piano Erard et Pleyel. Le disque, enregistré lors d'un concert donné au Petit Palais dans le cadre de l'exposition ''Paris romantique'', au printemps 2019, propose un florilège de pièces de compositeurs en vue. Elles sont jouées par des spécialistes sur un instrument rare, un piano Erard de 1838. Une étonnante immersion dans un contexte poético-musical passionnant.
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